宣传片制作拍摄
宣传片剪辑技巧方法
现在宣传片越来越热，很多新手都想进入宣传片，更多的新手会倾向于做宣传片的后期剪辑，而不是需要出镜的博主。今天就给大家介绍一下，宣传片剪辑的一个基本流程，以及一些创作技巧：
1、画面过渡不自然
既然是宣传片的剪辑创作，那就把所拍摄视频的几个片段从头到尾剪辑在一起，取长补短，取其精华去其糟粕，但是视频剪辑过渡的不自然让很多小伙伴苦恼不已，想破头皮也想不明白问题到底出在哪里，有没有相应的解决方案呢？【趣味测试：极度恐怖诡异的图片，趣味测试：极度恐怖诡异的图片。
解决方案
(1)转场位置制作彩色闪片，将第一段视频的后两帧调成不同的颜色，下一段视频的开始三帧调成每帧不同的颜色，使上、下两段视频的转场变得柔和。
(2)在乐曲的几个重音或高潮部分空出一帧，以不让录影带显得如此生硬的方式，做出类似闪烁的效果。
(3)前镜头后两帧追加效果方向模糊，下一镜头开始三帧追加方向模糊，再设定关键帧，清晰的下一镜头在达成镜头模糊后立即出现。
(4)制作一段视频画面弹动的效果，第一段镜头的后两帧分别放大200%和250%，第二段镜头的前两帧分别放大250%和200%，然后还原原视频的大小，使之形成简单的弹动效果。
二、录影带的节奏感把握不足
短录影带虽然「短」，但同样要注意节奏感。随着音乐节奏进行剪切时，一定要注意剪切的程度，因为人眼需要一段时间才能辨识画面内容，如果你频繁地按照背景音乐的重音对画面进行剪切，那就会挑刺了，大脑和眼睛要不断地对新的画面内容进行重新辨识，如此断崖式的剪切，只会打断连贯性的思维，令听众非常难受。
解决之道
必须选择搭配宣传片节奏的背景音乐，且一般音乐不会始终维持快节奏。同样，宣传片的剪辑也不能一直用快切的方式进行剪切，可以在音乐节奏舒缓的时候搭配一些长镜头或者是一些轻柔缓慢的空间，这样就能体现出叙事感，而当音乐节奏加快变强的时候，那画面剪切的速度就应该加快，画面应该放一些短镜头，运动感比较强，比如一些急推急拉的镜头，就应该放一些短小的镜头，这样可以体现出叙事感。而且视频每到高潮的时候，镜头都要有一定的张力，越往高潮发展，镜头的张力就会越来越强，那么镜头的张力是什么呢？所谓张力就是画面感和情绪的冲突和矛盾的冲突，当剪辑推进到高潮的时候，音乐的节奏感，整体的节奏感，镜头的张力都是逐级递增的，这种紧张的情绪和紧张的情绪在不断的增加，这种紧张的情绪和紧张的情绪在不断的增加，这种紧张的情绪在不断的增加，这种紧张的情绪会越来越强烈，而我们剪辑短片，也正是为了让这样的目的最终得以实现。
三、画面完整性不强
制作短片时，很多时候都要用到一些元素来修饰，例如字幕花字、LOGO等，很多时候在剪辑时忽略了它们的摆放位置，导致遮挡了主体画面，影响了整体的展现，注意在添加修饰元素的时候，一定要事先做好预案，切勿遮挡镜头主角的展示。
解决办法
不要在剪辑时使用背景杂乱或有其他多余的线条、符号、杂物等影响观众注意力的镜头，如果你选择的镜头景深很浅，背景虚焦严重，那么最好是采用快速剪辑的方式，让画面一闪而过，也要注意不同平台的画面展现位置，像抖音的画面主要展现范围都是有一些标准的，应该把画面的一些重要信息都放在这个范围内，这样才能最大限度的向观众投放视频。
